《采桑子》诗词鉴赏(优秀采桑子古诗词赏析五首)

《采桑子》诗词鉴赏

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《采桑子》诗词鉴赏1

　 采桑子·何人解赏西湖好原文：

　何人解赏西湖好，佳景无时。飞盖相追。贪向花间醉玉卮。

　谁知闲凭阑干处，芳草斜晖。水远烟微。一点沧洲白鹭飞。

　 采桑子·何人解赏西湖好译文

　谁能看得懂西湖的美丽？任何时候都是美景。驱车去追寻。只愿在花丛绿树中饮酒贪欢。

　谁知道随意站立在那水气交错的迷离之中，绿草斜阳正美。水波幽远，烟雾飘渺，白鹭飞来，仿佛水滨之间只有一点。

　 采桑子·何人解赏西湖好赏析

　欧阳修特意游览西湖，于暮春败景，歌散人去之处发现了特殊的美感与韵味。本词表现出词人别具慧眼的审美特点，尤其最后两句营造出耐人寻味的意境。 作者写西湖美景 ，动静交错，以动显静，意脉贯串，层次井然，显示出不凡的艺术功力。这首词通篇写景，景中寓情，反映的虽是个人生活感受和刹那间的意绪波动，但词境清隽疏澹，一扫宋初词坛上残余的“花间”习气。全词意境开阔，明丽晓畅，清新质朴，读来确有耳目一新之感。 这首词如同一幅清丽活泼、空灵淡远的风景画，美不胜收，清新可爱，令人留连忘返，从中足见欧公乃词坛写景高手。

《采桑子》诗词鉴赏2

　画船载酒西湖好，急管繁弦，玉盏催传，稳泛平波任醉眠。

　行云却在行舟下，空水澄鲜，俯仰留连，疑是湖中别有天。

　 古诗简介

　采桑子·画船载酒西湖好是宋代文学家、史学家欧阳修所做的一首词，这首词是作者十首《采桑子》联章体中的一首，即事即目，触景生情，信手拈来，不假雕琢，而诗情画意却油然而生。“西湖”的春天是美丽的，绿水迤、芳草长堤、隐隐笙歌，湖水明净澄鲜，白云倒影其中。游人沉醉在这琉璃般的世界中，荣辱皆忘，物我浑然一体。即使是群芳过后的暮春季节，词人依然兴致盎然。面对“狼藉残红，飞絮蒙蒙和细雨中归来的双燕，词人从中另外寻觅到一种清幽静谧的美感。

　 译文

　西湖风光好，乘画船载着酒肴在湖中游赏，急促繁喧的乐声中，不停地传着酒杯。风平浪静，缓缓前进的船儿中安睡着醉倒的客人。

　醉眼俯视湖中，白云在船下浮动，清澈的湖水好似空然无物。仰视蓝天，俯视湖面，水天相映使人疑惑，湖中另有一个世界。

　 注释

　⑴急管：指管乐之声的急促。繁弦：指弦乐声的繁杂。

　⑵玉盏：酒杯。

　⑶空水：是说湖水清澈的似乎了无一物，可以一望无阻地见到湖底。澄鲜，形容湖水的莹洁明澈。

　 赏析/鉴赏

　这首词表现的是饮酒游湖之乐。整首词寓情于景，写出了作者与友人的洒脱情怀。

　上片描绘载酒游湖时船中丝竹齐奏、酒杯频传的热闹气氛与欢乐场面：画船、美酒、管弦，微风习习，波光粼粼，词人心情舒畅，与朋友无拘无束，开怀痛饮。湖面之上，欢笑声、乐曲声、划船声交织在一起。

　下片写酒后醉眠船上，俯视湖中，但见行云在船下浮动，使人疑惑湖中别有天地，表现醉后的观湖之乐：俯视江面，白云朵朵，船往前行，云儿陪伴；仰望天空，朵朵白云，云儿飘拂，小船紧跟。俯仰之间，天空与江水是一样的澄清明净、一尘不染！看着看着，微醉中的词人觉得：这湖中另有一个青天在，而自己的小船简直就是在白云之间穿行。“空水澄鲜”一句，本于谢灵运《登江中孤屿》诗“云日相晖映，空水共澄鲜”，言天空与湖水同是澄清明净。这一句是下片的关键。兼写“空”、“水”，绾合上句的“云”与“舟”。下两句的“俯”与“仰”、“湖”与“天”，四照玲珑，笔意俱妙，虽借用成句，而恰切现景，妥贴自然，如同己出。“俯仰留连”四字，又是承上启下过渡之笔。从水中看到蓝天白云的倒影，他一会儿举头望天，一会儿俯首看水，被这空阔奇妙的景象所陶醉，于是怀疑湖中别有一个天宇在，而自己行舟在两层天空之间。

　“疑是湖中别有天”，用“疑是”语，是就其形貌来说。说“疑”者非真，说“是”者诚是，“湖中别有天”的体会，自出心裁，给人以活泼清新之感。

《采桑子》诗词鉴赏3

　 原文

　宝钗楼上妆梳晚，懒上秋千。

　闲拨沈烟。金缕衣宽睡髻偏。

　鳞鸿不寄辽东信，又是经年。

　弹泪花前。愁入春风十四弦。

　 作者：

　陆游（1125—1210）字务观，号放翁，越州山阴（今浙江绍兴）人。绍兴中应礼部试，为秦桧所黜。后孝宗即位，赐进士出身，曾任镇江、隆兴通判，官至宝章阁待制。晚年退居家乡。他是南宋的大诗人，词也很有成就。有《剑南诗稿》、《放翁词》传世。

　 注释：

　①鳞鸿：这里泛指传递书信。

　②辽东：古代郡名。这里泛指边远地区。

　 赏析：

　这首春愁词，着意写人。上片描写人物情态。梳妆慵晚，懒上秋千，花冠不整衣宽髻偏。下片抒写相思与离情。原来情绪不佳是因为游人未归，而且又经年没有书信。因而花前弹泪，相思不已。“愁入春风十四弦”，思绪缠绵，情韵无限。写出了相思相爱之深。全词抒情细腻，含蓄凄婉。

　俞陛云《唐五代两宋词选释》：放翁词多放笔为直干。此词独顿挫含蓄，从彼美一面着想，不涉欢愁迹象，而含凄无限，结句尤余韵悠然，集中所稀有也。

《采桑子》诗词鉴赏4

　扁舟去作江南客，旅雁孤云。万里烟尘。回首中原泪满巾。

　碧山对晚汀洲冷，枫叶芦根。日落波平。愁损辞乡去国人。

　 注释

　⑴彭浪矶：在江西省彭泽县长江南岸。

　⑵扁舟：小舟。

　⑶汀洲：水中或水边的平地。

　 「赏析」

　这是一首怀念中原故土的词，题为“彭浪矶”，作于金兵南侵后词人离开故乡洛阳南下避难，途经今江西彭泽县的彭浪矶时。全词上片着重抒情，而情中带景；下片侧重写景，而景中含情，整首词于清婉中含沉重的伤时感乱之情，流丽而有沉郁之致。彭浪矶在长江边，与江中的大、小孤山相对。

　起首二句叙事即景自寓身世经历。乘一叶扁舟，到江南去避难作客，仰望那长空中失群的旅雁和孤零飘荡的浮云，不禁深感自己的境遇正复相类。两句融叙事、写景、抒情为一体，亦赋亦比亦兴，起得浑括自然。“万里烟尘，回首中原泪满巾”，两句写回首北望所见所感。中原失守，国士同悲。这两句直抒情怀，略无雕饰，取景阔大，声情悲壮。

　过片“碧山对晚汀洲冷，枫叶芦根”两句，收回眼前现境。薄暮时分，泊舟矶畔，但见江中的碧山正为暮霭所笼罩，矶边的汀洲，芦根残存，枫叶飘零，满眼萧瑟冷落的景象。这里写矶边秋暮景色，带有浓厚的凄清黯淡色彩，这是词人国家残破、颠沛流离中的情绪的反映。“日落波平，愁损辞乡去国人”，两句总收，点明自己“辞乡去国”以来的心情。日落时分，往往是增加羁旅者乡愁的时刻，对于作者这样一位仓皇避难的旅人来说，他的寂寞感、凄凉感不用说是更为强烈了。渐趋平缓的江波，这里恰恰反托出了词人不平静的心情。

　这首词上片着重抒情，而情中带景；下片侧重写景，而景中含情。全篇清婉而又沉郁，有慷慨悲歌之新境界。

《采桑子》诗词鉴赏5

　古诗原文

　非关癖爱轻模样，冷处偏佳。别有根芽，不是人间富贵花。

　谢娘别后谁能惜，飘泊天涯。寒月悲笳，万里西风瀚海沙。

　译文翻译

　我喜欢雪花不在于其轻盈的形态，更在于其在寒处生长。雪花，虽与牡丹、海棠等人间富贵花不同，而是另具高洁品性。谢道韫是咏雪的著名才女,在她死后已无人怜惜雪花了，只落得漂泊天涯，在寒冷的月光和悲笳声中任西风吹向无际的大漠。

　注释解释

　谢娘二句：谢娘，指晋代王凝之的妻子、才女谢道蕴。她曾因咏雪的名句“未若柳絮因风起”享有盛名。（《晋书·列女传》）这里是说雪花在天涯飞扬，它虽不是富贵之花，却实诚可爱，但又有谁怜惜它呢？

　瀚海：谓沙漠。明周祈《名义考》：瀚海，“以飞沙若浪，人马相失若沉，视犹海然，非真有水之海也。"

　诗文赏析

　康熙十七年十月，容若扈驾北巡塞上时，在塞外看见大雪飞扬，姿态肆扬。那是北方的雪，大朵大朵，情谊厚重，从几万英尺的高空直拗地投向大地，缠绵壮烈的肆意态度，纵还未知这一片世界，能不能容身，也义无返顾。真正的美景不被勉强存留，它只于内心刹那光芒交触，完成一次深入邂逅。

　每每读采桑子的下阕，我都会觉得容若还站在寒风凛冽的塞上，遥遥是万里的黄沙，雪已落满他的双肩，那双迎着雪花的眼睛，冰雪般明亮。

　他伸出手去，雪花飞入手心，很快被手心的温度融化掉，成了一粒水珠。他看着那滴水，忽然明白了，雪花是矜贵冰冷的。冷处偏佳，别有根芽。不要沾染尘世的一星爱慕和一点点纠缠，如果承受了，就化为水来偿还告别。

　他想到自己，这些年扈从皇帝四处出巡，身为乾清宫的侍卫，他算是最接近皇上的人了，人人称他受恩宠，连他的父亲也鬼迷心窍的跟着欣喜，认为他仕途大有可为。只有他自己始终落落寡欢，一个男人靠近另一个男人，允许你保护他，这就能算是了不得的恩遇吗？看着是站着的，实际上始终是跪着的。

　官场的倾轧看多了，亦明白御前侍卫的荣衔只是御座前花瓶。皇帝只需要他做一个锦上添花盛世才俊的标本，为天下和满族的男子们做做样子，不需要成为一个实干家。所有的才华派不上用场，壮志蜷曲难伸。容若渐渐渐弃绝了富贵之心，登龙之意。他不爱牡丹，却迷恋雪花，因为他看出了雪花有自清冷矜贵不可轻言的好处。也忍不住黯然，雪花能如此干脆而洁烈，人却做不到，即使心上别有根芽，也必须把自己伪装成世人接受的富贵花。

　唐以来世人多以牡丹海棠为富贵之花，容若却赞雪花自有风骨，别有根芽，不同与俗世繁花。这不是故作惊人语，而实在是他心性有别于众人，容若一生心境不减悲苦凄凉，可以说是事出有因，却也应了那句：“情发无端”。出身富贵事显赫卓著仕途顺利相貌清俊夫妻恩爱子嗣圆满。似乎，这个男人是上帝的宠儿，没有什么是他不能够得到和不满足的。然而，周身的温柔富贵结果却种出一株别有根芽的“富贵花”。

　容若问道：“谢娘别后谁能惜？”然而，几乎在他在塞上完成这首咏雪花的绝调的同时，他已经给出历史答案，谢娘之后，能惜雪花的还有他——纳兰容若。这是，《饮水词》名篇中的名篇。不但在《饮水词》里别具一格，就是放在历代咏物言志的佳品中，也能拔节而出。

　与容若词中别的“谢娘”不同，这里的谢娘是实指东晋才女谢道韫，引的是《世说新语-言语》中谢道韫咏柳絮的故事。据载：“谢安见雪因风而起，兴起，便问子侄辈，此物何物可比之？有答之：“撒盐空中差可拟。”谢安摇头不语。谢道韫对曰：“未若柳絮因风起。”谢安激赏。

　我一直觉得，谢道韫的“未若柳絮因风起”固然是千古奇喻，可惜却少了个人的感情在里面。纵观她的一生，并没有这种飘零的情结，所以只是一时灵机忽现。好象一个人吟“月落乌啼霜满天”时，却没有“江枫渔火对愁眠”的真实心遇，固然精彩，但也只能说是精彩。

　容若爱的是冷处偏佳，是精神的至清至洁；他取的是冷月凉音相伴下的漂泊天涯，是灵魂的自由不羁。

　白雪拥抱茫茫着黄沙，由碧落投身至此，做彼此最亲密的接触。天与地。瞬息无缘。人有苦，可以求天地垂怜，天地之苦，又有谁能怜惜？

　也许，容若看到漫天雪花飞舞，他幻觉到灵魂羽化的样子，它们片片飞旋起落。

　那一刻，他领悟自己一生的追寻。

《采桑子》诗词鉴赏6

　 原文：

　轻舟短棹西湖好，绿水逶迤，芳草长堤，隐隐笙歌处处随。

　无风水面琉璃滑，不觉船移，微动涟漪，惊起沙禽掠岸飞。

　 古诗简介

　《采桑子·轻舟短棹西湖好》是北宋文学家欧阳修创作的一首词。这首词以轻松淡雅的笔调，描写泛舟颖州西湖时所见的美丽景色。全词色调清丽，风格娟秀，充满诗情画意，清新可喜。

　 译文

　西湖风光好，驾轻舟划短桨多么逍遥。碧绿的湖水绵延不断，长堤上花草散出芳香。隐隐传来的音乐歌唱，像是随着船儿在湖上飘荡。无风的水面，光滑得好似琉璃一样，不觉得船儿在前进，只见微微的细浪在船边荡漾。看，被船儿惊起的水鸟，正掠过湖岸在飞翔。

　 注释

　采桑子：又名丑奴儿，罗敷媚等。双调四十四字，上下阙各四句三平韵。

　轻舟：轻便的小船。短棹：划船用的小桨。西湖：指颍州西湖。在今安徽省太和县东南，是颍水和其他河流汇合处。宋时属颍州。

　绿水：清澈的水。逶迤：形容道路或河道弯曲而长。

　隐隐：隐约。笙歌：指歌唱时有笙管伴奏。

　琉璃：指玻璃，这里形容水面光滑。

　涟漪：水的波纹。

　沙禽：沙洲或沙滩上的水鸟。

　 赏析/鉴赏

　这组《采桑子》从不同侧面描写了“水深莫测，广袤相齐”（《正德颍州志》卷一）的'西湖美景，从中折射出欧阳修挂冠退隐后从容自适的闲雅心理。

　这首词是《采桑子》组词中的一首。描写四季风景是欧阳修《采桑子》组词的重要内容。这首名列第一，写的是春色中的西湖，风景与心情，动感与静态，视觉与听觉，两两对应而结合，形成了一道流动中的风景。全词以轻松淡雅的笔调，描写泛舟颍州西湖时所见的美丽景色，以“轻舟”作为观察风景的基点，舟动景换，但心情的愉悦是一以贯之的。色调清丽，风格娟秀，充满诗情画意，读来清新可喜。

　上阕主要写堤岸风景，笔调轻松而优雅。“西湖好”是一篇之眼，“短棹”二字已将休闲的意思委婉写出，因为是短棹，所以轻舟缓慢而悠闲地飘荡在湖面上，游人有足够的时间来观赏两岸春色。“绿水逶迤，芳草长堤”两句写足由湖心经水面到堤岸，再整体向远处推进的动态画面。而“隐隐笙歌处处随”一句又从听觉的角度将西湖的欢乐情调刻画了出来，“隐隐”和“处处”都凸显出轻舟的流动感。

　下阕的视点收束，主要写“绿水逶迤”。过片写水面平滑，“无风”二字为枢机所在，盖正因无风，方使得西湖水面清澈而平滑，也方使得游人“不觉船移”，其间不仅有诗情，而且合乎逻辑。结拍写船动惊禽，划破了湖面的平静，为这一趟悠闲之旅平添了一个兴奋点。大概沙禽久已习惯于西湖的平滑，所以轻舟带来的小小涟漪，就足以惊起沙禽而掠岸飞过。视点也因此由近到远，再向高处延伸，将立体而富有动感的西湖呈现在读者面前。全词以轻舟的行进为线索，渐次写出堤岸和湖面的景物特征，并将游人之悠闲意趣融入其中，轻舟短棹、绿水芳草、游人笙歌与惊飞沙禽，“西湖好”在这一背景下得到了淋漓尽致的诠释。

　全词描绘了春日的颍州西湖，景色是那样引人入胜，绿水蜿蜒曲折，长堤芳草青青，春风中隐隐传来柔和的笙歌声。水面波平如镜，不待风助，小船已在平滑的春波上移动。这首词如同一幅清丽活泼、空灵淡远的风景画，美不胜收，清新可爱，有很的强吸引力。

《采桑子》诗词鉴赏7

　 《采桑子·重阳》

　人生易老天难老，

　岁岁重阳。

　今又重阳，

　战地黄花分外香。

　一年一度秋风劲，

　不似春光。

　胜似春光，

　廖廓江天万里霜。

　作品赏析

　 注释：

　重阳：阴历九月初九，传统上文人登高赋诗之日。一九二九年的重阳是十月十一日。

　天难老：李贺《金铜仙人辞汉歌》，“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”。

　黄花：指菊花。

　不似：不类似，不象。

　廖廓：空阔远大。

　 题解

　一九二九年六月二十二日在闽西龙岩召开了红四军第七次代表大会，会上毛泽东被朱德、陈毅等批评搞“家长制”，未被选为前敌委员会书记。毛泽东随即离开部队，到上杭指导地方工作，差点死于疟疾。直到十一月二十六日，大病初愈的毛泽东才在上海中央(当时由周恩来主持)“九月来信”的支持下恢复职务。这首诗反映了病中的心情。

《采桑子》诗词鉴赏8

　《采桑子·画船载酒西湖好》

　画船载酒西湖好

　急管繁弦

　玉盏催传

　稳泛平波任醉眠

　行云却在行舟下

　空水澄鲜

　俯仰流连

　疑是湖中别有天

　西湖

　赏析/鉴赏

　注释：

　这首词，上片描绘载酒游湖时船中丝竹齐奏、酒杯频传的热闹气氛。下片写酒后醉眠船上，俯视湖中，但见行云在船下浮动，使人疑惑湖中别有天地。

　整首词寓情于景，写出了作者与友人的洒脱情怀。

　下片写醉后俯视湖水，只见白云朵朵，飘于船下。船在移动，云也在移动，似乎人和船在天上飘飞。“空水澄鲜”一句，本于谢灵运《登江中孤屿》诗“云日相晖映，空水共澄鲜”，言天空与湖水同是澄清明净。这一句是下片的关键。兼写“空”、“水”，绾合上句的“云”与“舟”。下两句的“俯”与“仰”、“湖”与“天”，四照玲珑，笔意俱妙，虽借用成句，而恰切现景，妥贴自然，如同己出。“俯仰留连”四字，又是承上启下过渡之笔。从水中看到蓝天白云的倒影，他一会儿举头望天，一会儿俯首看水，被这空阔奇妙的景象所陶醉，于是怀疑湖中别有一个天宇在，而自己行舟在两层天空之间。

　“疑是湖中别有天”，用“疑是”语，是就其形貌来说。说“疑”者非真，说“是”者诚是，“湖中别有天”的体会，自出心裁，给人以活泼清新之感。

优秀采桑子古诗词赏析五首

1、浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。(唐·白居易·《琵琶行》)

2、明朝挂帆席，枫叶落纷纷。《夜泊牛渚怀古》年代:唐 作者: 李白

3、山远天高烟水寒，相思枫叶丹。《长相思·一重山》年代:唐 作者: 李煜

4、枫叶落，荻花干，醉宿渔舟不觉寒。《渔父·松江蟹舍主人欢》年代:唐 作者: 张志和

5、枫叶荻花秋索索。细想前欢，须著人间比梦间。《减字木兰花·伤怀离抱》年代:宋 作者: 欧阳修

6、芦花枫叶浦，忆抱琵琶语。《菩萨蛮·单于吹落山头月》年代:宋 作者: 王观

7、帆卷垂虹波面冷，初落萧萧枫叶。《念奴娇·放船纵棹》年代:宋 作者: 朱敦儒

8、碧山对晚汀洲冷，枫叶芦根。《采桑子·扁舟去作江南客》年代:宋 作者: 朱敦儒

9、一林枫叶堕愁红。归去暮烟深处、听疏钟。《南歌子·策杖穿荒圃》年代:宋 作者: 吕渭老

10、谁使琵琶声到耳，轻赋荻花枫叶。《念奴娇·碧天无际》年代:宋 作者: 王之道

晚秋蓼花古诗五首：十分秋色无人管，半属芦花半蓼花

#能力训练# 导语采桑子，词牌名，又名“丑奴儿令”、“丑奴儿”、“罗敷媚歌”、“罗敷媚”等。下面是 考 网分享的优秀采桑子古诗词赏析五首。欢迎阅读参考！

篇一优秀采桑子古诗词赏析精选

采桑子·群芳过后西湖好

　欧阳修〔宋代〕

　群芳过后西湖好，狼籍残红。飞絮濛濛。垂柳阑干尽日风。

　笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊。双燕归来细雨中。

　赏析

　这是欧阳修晚年退居颍州时写的十首《采桑子》中的第四首，抒写了作者寄情湖山的情怀。虽写残春景色，却无伤春之感，而是以疏淡轻快的笔墨描绘了颍州西湖的暮春景，创造出一种清幽静谧的艺术境界。而词人的安闲自适，也就在这种境界中自然地表现出来。情景交融，真切动人。词中很少修饰，特别是上下两片，纯用白描，却颇耐寻味。

　这首词是欧阳修晚年居住的颍州西湖的暮春景象，从而表现了作者异常的、幽微的心理状态。

　“群芳过后西湖好，狼藉残红，飞絮濛濛，垂柳阑干尽日风。”这首词上阕是说，虽说是百花凋落，暮春时节的西湖依然是美丽的，残花轻盈飘落，点点残红在纷杂的枝叶间分外醒目；柳絮飘舞，柳枝在和风中随风飘荡，在和煦的春风中，怡然自得，整日轻拂着湖水。

　西湖花时过后，残红狼籍，常人对此，当是无限惋惜，而作者却赞赏说“好”，确是异乎寻常的。首句是全词的纲领，由此引出“群芳过后的”湖上一片实景，笼罩在这篇实景上的是寂寞空虚的气氛。落红零乱满地，杨花漫空飞舞，使人感觉春事已了。“垂柳阑干尽日风”与上二句相联系，写出了栏畔翠柳柔条斜拂于春风中的姿态；单是这风中垂柳的姿态，本来是够生动优美的，然而著以“尽日”二字，联系白居易《杨柳枝》“永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁”来体会，整幅画面上一切悄然，只有柳条竟日在风中飘动，其境地之寂静可以想见。在词的上阕里所接触到的，只是物象，没有出现任何人的活动。眼前的是自然界，显得多么令人意兴索然。

　“笙歌散尽游人去，始觉春空。”下阕前两句是说，游人尽兴散去，笙箫歌声也渐渐静息，才开始觉得一片空寂，又仿佛正需要这份安谧。“笙歌散尽”，虚写出过去湖上游乐的盛况；“游人去后，始觉春空”，点明从上面三句景象所产生的感觉，道出了作者的复杂微妙的心境。“始觉”是顿悟之词，这两句是从繁华喧闹消失后清醒过来的感觉，繁华喧闹消失，既觉有所失的空虚，又觉得获得宁静的畅适。首句说的“好”即是从这后一种感觉产生，只有基于这种心理感觉，才可解释认为“狼籍残红”三句所写景象的“好”之所在。

　“垂下帘栊，双燕归来细雨中。”末两句是说，回到居室，拉起窗帘，等待着燕子的来临，直到双燕从蒙蒙的细雨中归来，才放下了帘子。

　最后两句，写室内景，从而使人揣想，前面所写的一切，都是词人在室外凭栏时的观感。末两句是倒装。本是开帘待燕。“双燕归来”才“垂下帘栊”。着意写燕子的活动，反衬出室内一片清寂气氛。“细雨”字还反顾到上阕的室外景。落花飞絮，着雨更显得春事阑珊。这首词从室外景色的空虚写到室内气氛的清寂，通首体现出词人生活中的一种静观自适的情调。

　这首词是欧阳修颍州西湖组词《采桑子》十首的第四首。诸词抒写作者以闲退之身恣意游赏的怡悦之情，呈现的景物都具有积极的美的性质，如“芳草长堤”、“百卉争妍”“空水澄鲜”等等。独此首赏会的是“狼籍残红”。整组词描写的时节景物为从深春到荷花开时，“狼籍残红”自然是这段过程中应有的一环。如果说诸词表现了词人作为闲人对各种景物的欢然会意，本词却不自觉的透露出来他此时的别样情绪。作者这时是以太子少师致仕而卜居颍州的。他生平经历过不少政治风浪，晚年又值王安石厉行新法，而不可与争，于是以退闲之身放怀世外，这组词总的是体现了他这种无所牵系的闲适心情。但人情往往也有这样的矛盾，解除世事的纷扰固然觉得轻快，而脱去世务又感到空虚。本词“笙歌散尽游人去，始觉春空”却是极其微妙的反映出这种矛盾的心情。结尾“垂下帘栊”两句，乃极静的境界中着以动象，觉余情袅袅，表现出对春的流连眷恋意识，不免微露怅惘的情绪。

篇二优秀采桑子古诗词赏析精选

采桑子·恨君不似江楼月

　吕本中〔宋代〕

　恨君不似江楼月，南北东西，南北东西，只有相随无别离。

　恨君却似江楼月，暂满还亏，暂满还亏，待得团圆是几时？

　赏析

　这是一首借喻明月来倾诉别离之情的词。全词纯用白描手法写出，颇有民歌风味，情感真挚，朴实自然。结构上采取重章复沓的形式，深得回环跌宕、一唱三叹的妙处。上下片主体相同，只是稍加变化，形成鲜明的对比，匠心独具。

　上片指出他行踪不定，在南北东西漂泊，在漂泊中经常在月下怀念他的妻子，因此感叹他的妻子不能像月亮那样跟他在一起。下片写他同妻子分离的时候多，难得团圆。这首词的特色，是文人词而富有民歌风味。民歌是真情的自然流露，不用典故，是白描。这首词也是真情的自然流露，也是白描，很亲切。民歌往往采取重复歌唱的形式，这首词也一样。不仅由于《采桑子》这个词调的特点，像“南北东西”，“暂满还亏”两句是重复的；就是上下两片，也有重复而稍加以变化的句子，如“恨君不似江楼月”与“恨君却似江楼月”，只有一字之差，民歌中的复叠也往往是这样的。还有，民歌也往往用比喻，这首词的“江楼月”，正是比喻，这个比喻亲切而贴切。

　这首词用“江楼月”作比，在上片里赞美“江楼月”“南北东西，只有相随无别离”，是到处漂泊，永不分离的赞词。

　下片里写“江楼月”，“暂满还亏，待得团圆是几时”，是难得团圆的恨词。同样用“江楼月”作比，一赞一恨，是在一篇中用同一个比喻而具有二柄。还有，上片的“江楼月”，比“只有相随无别离”，是永不分离；下片的“江楼月”，比“待得团圆是几时”，是难得团圆。命意不同。同用一个比喻，在一首词里，所比不同，构成多边。像这样，同一个比喻，在一首词里，既有二柄，复具多边，这是很难找的。因此，这首词里用的比喻，在修辞学上是非常突出的。这样的比喻，是感情的自然流露，不是有意造作，用得又非常贴切，这是更为难能可贵的。作者经常在月下怀念妻子，所以产生上片的比喻；作者感叹与妻子难得团圆，所以产生下片的比喻。这些是作者独具的感情，所以写得那样真实而独具特色。

　此词从江楼月联想到人生的聚散离合。月的阴晴圆缺，却又不分南北东西，而与人相随。词人取喻新巧，正反成理。以“不似”与“却似”隐喻朋友的聚与散，反映出聚暂离长之恨。具有鲜明的民歌色彩。全词明白易晓，流转自如。风格和婉，含蕴无限。曾季狸《艇斋诗话》：本中长短句，浑然天成，不减唐、《花间》之作。《啸翁词评》：居仁直忤柄臣，深居讲道。而小词乃工稳清润至此。

篇三优秀采桑子古诗词赏析精选

采桑子·轻舟短棹西湖好

　欧阳修〔宋代〕

　轻舟短棹西湖好，绿水逶迤。芳草长堤，隐隐笙歌处处随。

　无风水面琉璃滑，不觉船移。微动涟漪，惊起沙禽掠岸飞。

　赏析

　这首词是《采桑子》组词中的一首。描写四季风景是欧阳修《采桑子》组词的重要内容。这首名列第一，写的是春色中的西湖，风景与心情，动感与静态，视觉与听觉，两两对应而结合，形成了一道流动中的风景。全词以轻松淡雅的笔调，描写泛舟颍州西湖时所见的美丽景色，以“轻舟”作为观察风景的基点，舟动景换，但心情的愉悦是一以贯之的。色调清丽，风格娟秀，充满诗情画意，读来清新可喜。

　上阕主要写堤岸风景，笔调轻松而优雅。“西湖好”是一篇之眼，“短棹”二字已将休闲的意思委婉写出，因为是短棹，所以轻舟缓慢而悠闲地飘荡在湖面上，游人有足够的时间来观赏两岸春色。

　“绿水逶迤，芳草长堤”两句写足由湖心经水面到堤岸，再整体向远处推进的动态画面。

　而“隐隐笙歌处处随”一句又从听觉的角度将西湖的欢乐情调刻画了出来，“隐隐”和“处处”都凸显出轻舟的流动感。

　下阕的视点收束，主要写“绿水逶迤”。过片写水面平滑，“无风”二字为枢机所在，盖正因无风，方使得西湖水面清澈而平滑，也方使得游人“不觉船移”，其间不仅有诗情，而且合乎逻辑。结拍写船动惊禽，划破了湖面的平静，为这一趟悠闲之旅平添了一个兴奋点。大概沙禽久已习惯于西湖的平滑，所以轻舟带来的小小涟漪，就足以惊起沙禽而掠岸飞过。视点也因此由近到远，再向高处延伸，将立体而富有动感的西湖呈现在读者面前。全词以轻舟的行进为线索，渐次写出堤岸和湖面的景物特征，并将游人之悠闲意趣融入其中，轻舟短棹、绿水芳草、游人笙歌与惊飞沙禽，“西湖好”在这一背景下得到了淋漓尽致的诠释。

　全词描绘了春日的颍州西湖，景色是那样引人入胜，绿水蜿蜒曲折，长堤芳草青青，春风中隐隐传来柔和的笙歌声。水面波平如镜，不待风助，小船已在平滑的春波上移动。这首词如同一幅清丽活泼、空灵淡远的风景画，美不胜收，清新可爱，有很的强吸引力。

篇四优秀采桑子古诗词赏析精选

采桑子·彭浪矶

　词牌名：采桑子|朝代：宋朝|作者：朱敦儒

　扁舟去作江南客，旅雁孤云。万里烟尘。回首中原泪满巾。

　碧山对晚汀洲冷，枫叶芦根。日落波平。愁损辞乡去国人。

　赏析/鉴赏

　上阕写自己背井离乡，像“旅雁孤云”一般凄苦，回首中原战火纷飞，不觉涕泪沾巾。

　起首二句叙事即景自寓身世经历。乘一叶扁舟，到江南去避难作客，仰望那长空中失群的旅雁和孤零飘荡的浮云，不禁深感自己的境遇正复相类。两句融叙事、写景、抒情为一体，亦赋亦比亦兴，起得浑括自然。“万里烟尘，回首中原泪满巾”，两句写回首北望所见所感。中原失守，国士同悲。这两句直抒情怀，略无雕饰，取景阔大，声情悲壮。

　下阕写眼前萧条的秋色，更增添了旅人辞乡去国的愁思。

　过片“碧山对晚汀洲冷，枫叶芦根”两句，收回眼前现境。薄暮时分，泊舟矶畔，但见江中的碧山正为暮霭所笼罩，矶边的汀洲，芦根残存，枫叶飘零，满眼萧瑟冷落的景象。这里写矶边秋暮景色，带有浓厚的凄清黯淡色彩，这是词人国家残破、颠沛流离中的情绪的反映。“日落波平，愁损辞乡去国人”，两句总收，点明自己“辞乡去国”以来的心情。日落时分，往往是增加羁旅者乡愁的时刻，对于作者这样一位仓皇避难的旅人来说，他的寂寞感、凄凉感不用说是更为强烈了。渐趋平缓的江波，这里恰恰反托出了词人不平静的心情。

　全篇以景寄情，动静交错，色调苍暗。用“扁舟”、“旅雁”、“孤云”、“汀洲冷”、“枫叶芦根”等典型的深秋景物，烘托出诗人的凄楚情怀，同时也流露出了对国事的忡忡忧虑，唱出了时代的悲凉之音。

　这首词题为“彭浪矶”，是在靖康之变后，词人离开故乡洛阳南下避难，经江西彭浪矶往两广途中创作的。

篇五优秀采桑子古诗词赏析精选

采桑子·秋怨

　词牌名：采桑子|朝代：五代|作者：李煜

　辘轤金井梧桐晚，几树惊秋，昼雨新愁，百尺虾须在玉钩。

　琼窗春断双蛾皱，回首边头，欲寄鳞游，九曲寒波不泝流。

　赏析/鉴赏

　上片写景，先点出“辘轤”、“金井”、“梧桐”三物，不单是写实，也都有寓意。辘轤是井上汲水的工具，汲水是女子之事，故井边常常是女子的怀人之所。辘轤的循环滚动又与思念的辗转反复相通，摇着辘轤，情思缠绵，往往是诗词之中女子思情的象征。古代的井边多种梧桐。古代诗人常用梧桐金井说明时已至晚秋。如李白《赠别舍人弟台卿之江南》中有诗句：“去国客行远，还山秋梦长。梧桐落金井，一叶飞银床。”“一叶知秋”，秋来梧桐叶儿黄，故梧桐是常见的悲秋意象。这三者位置相关，意义相通，常常被联系到一起来写女子的秋思，如吴均的“玉栏金井牵辘轤”（《行路难》），王昌龄的“金井梧桐秋叶黄”（《长信秋词》），与这里的“辘轤金井梧桐晚”，都是同一个意思。不过，李煜的表达更精巧一些，他在句中强调了一个“晚”字。“晚”可以指黄昏，暗示了从早到晚的期盼，有“黄昏望绝”之意。“晚”也可以指秋深，突出梧桐叶黄陨落的形象，令人联想岁华流逝、青春不再而引出悲哀。故接下来的“几树惊秋”，本来是写人在惊秋，却道以“树惊秋”；写情就更婉转，更深沉，并使萧瑟的秋景与女子的伤情融合到了一起。“昼雨如愁”引出人物。说是“昼雨”，可见是下了一天还没有停的雨。而这雨是小雨，丝雨，纷纷扬扬，飞飞洒洒，就如同弥漫在人心中的忧愁一样，无边无际，无休无止。“百尺虾须在玉钩”，是说精美的竹帘挂在钩上，暗指人的遥望，下启“回首边头”，景物描写也就由室外转入了室内。

　下片抒情，以“琼窗”承接上片的“百尺虾须”，过渡十分自然。这里的“春断”，要分作两层意思来理解。一是说春去秋来，时光流逝，岁华渐老，青春不再复返，故日“断”。一是说远人无消息，任凭思念，深情不得传达，“肠断白苹洲”（温庭筠），“春断”也就是“情断”。这两层意思相辅相映，都在表现思念之深，于是而有“双蛾”之皱，有“回首”之举，有“欲寄”之事，更用一连串的动作写出思念之切。由皱眉，到遥望，到“欲寄鳞游”，思念的感情渐进深化，写出女子终于决定要以主动的诉说去打动对方的心，以唤回心爱的人。可是，“九曲寒波不泝流”。山高水寒路曲折，纵使信写出，何人可传寄？何处可投递？无奈之极。可越是无奈，越见情深。

　全词以意融景，一系列景象有机地融成一幅饱含秋意、秋思的风景画，画中有人，人外有秋，秋内有思，秋风秋雨关秋思，离情别恨联秋怨，写得婉约蕴藉，回味悠长。后人马致远之《天净沙·秋思》颇得其婉约韵致。

晚秋蓼花美诗五首：数枝红蓼醉清秋， 岸岸红云是蓼花

晚秋时节，南方的江河湖泊，多有芦花，但同时也有各种秋草，但是一种看起来并不起眼的红白色草本花，却和蒹葭菊花并列，一直存在在晚秋的诗词当中，它是什么花，为什么这么特殊，被人记住并流传呢？

这种水边低矮的草本，就是蓼花。

现在的人已经很少知道蓼花，只认为它是野生的草本，在江边脚下，一簇簇低矮的蓼花，晚秋开着红白的花朵，连成片，也别有一种说不出来的田园野花的清丽和风味。很少有人知道，这中蓼花，曾经是古代人们日常种植食用的蔬菜之一。

上古的人们充分发掘野生植物的食用价值和药用价值，其中蓼花，就以生长速度快，春秋可以提供鲜嫩的菜叶而入选。而蓼花和种子有辛香，在《礼记》中就记载“烹鸡、豚、鱼、鳖， 皆实蓼于其腹中，而和羹脍亦须切蓼也。”就是说，先秦时代，人们利用蓼花和蓼的种子的辛香去除饮食中动物腥味。

诗经中虽然没有明确写蓼花，但是一首《蓼莪》“ 蓼蓼者莪，匪莪伊蔚。哀哀父母，生我劳瘁。”已经用蓼草蓼花茂密摇曳的样子形容其他的草类，也可以证明蓼草蓼花在先秦是作为最家常的蔬菜植物存在的。

而当代水乡的农村，仍旧使用水蓼花的叶子酿酒，是天然辛香的酒曲。

那么知道这些，就知道为什么关于蓼花的诗词，一直都有，因为实用产生天然的亲密，由亲密而上升到审美，蓼花成为水乡的又一个记忆，代表着深沉的乡土情怀。

至少在唐朝宋朝，蓼花还是重要的食用植物，它们广泛种植在水边，由于其旺盛的生命力，不用过多的田间管理，而和芦花并列成水岸风景。

“不放残年却到家，衔杯懒更问生涯。

河堤往往人相送，一曲晴川隔蓼花。” 唐朝 司空图寓居有感三首

这是晚秋或者初冬，回不了家的司空图，却在水边送走一波又一波的朋友回乡。

司空图生活在晚唐，经历了黄巢冲击的晚唐乱局，当时有多么混乱呢，他的弟弟是一个仆人参加了黄巢起义军，大力鼓动司空图也参加，说黄巢起义军的各种优点和好处，但是司空图拒绝了。他作为高官坚持辅佐唐王朝，但是从这件事，可以看到，他对于晚唐混乱政局的无奈和感伤，从某种角度，他是认同黄巢起义的民心力量的。

这也影响到他本人的精神状态。因为在晚唐朝廷中的坚持，已经变得那样的力不从心，他的人生也处在末世胶着的状态。

他送走了一个又一个回乡的朋友，在酒席上买醉。

看见河边一艘艘船，离开了岸边，他看到了江对面一片红色的遥远的蓼花，那代表他回不去的故乡。但是这末世的风潮，更让他无助，却坚定了他回乡的理想。

结果七十一岁回到家乡不久，唐朝就灭亡了。这位老人，无语，在家乡绝食而死。

一曲晴川隔蓼花，那是他的思乡梦，在蓼花风里，一夜风起隔故国，命运对于这位老人是分外残忍。

“十年诗酒客刀洲，每为名花秉烛游。

老作渔翁犹喜事，数枝红蓼醉清秋。” 宋朝 陆游《蓼花》

陆游晚年隐居在浙江山阴的乡村，他的一生，是爱国的一生，为了收复被金国占领的北方失地，去号呼奔走，他的年青时代，主张抗金屡被主和派排挤，他的中年，投身军旅，渴望铁马冰河的杀敌报国，他的晚年， 主修《两朝实录》和《三朝史》，然后老来还乡。

无论世道多么压抑艰难，陆游从来不改爱国的豪情和英雄本色。本来作为高官退休的他，可以享受富裕的晚年，靠名声吃饭，但他坚持回乡务农，给儿女作表率，用耕读延续朴素的家风，以身作则，让孩子们在生活中磨砺成长，用最朴素的方式，教育子孙，期待着国家的统一。

这是一位清醒睿智的老人。

他说自己，在以往的游历当中，不乏看到名花美酒，不乏那种豪放胜游。有人会认为那样才是人生的飞扬和快乐。

但是现在，他隐居田园，看到水乡边晚秋红蓼开放，也是一种动人向上的美。

做不了名花，也要做傲然在清秋里的红蓼，风霜雨露，努力成长，有利于家乡和人民，有利于后代子孙。

在这样的豪放精神的支撑下，陆游过着清简朴素的乡间生活，和农民一起耕种。当辛弃疾作为地方官来拜访这位爱国的前辈时，他震惊了陆游的清寒朴素，但陆游拒绝了辛弃疾给他做新房子的安排，反而以平生的理想和智慧，支持辛弃疾抗金。

陆游努力活着还有一个目的，就是想看到王师北定中原，他努力活到了85岁。

遗言上有”王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。“

”极目江天一望赊，寒烟漠漠日西斜。

十分秋色无人管，半属芦花半蓼花。“ 宋朝 黄庚《江村》

宋朝水乡的风景，除了一望无际的芦苇，当然还有这些丰茂的秋天的蓼花。

蓼花是一种半野生可以放养的植物。一年在江边水岸洒下蓼花的种子，它们会自然地繁殖生长，那种成片的摇曳的红白的花穗，有着不同于芦花的清丽美。

仿佛衣着朴素却别有动人风味的乡村姑娘，是越看越养眼，越看越耐看，如同晚秋一抹淡淡霞光落在辽阔的江岸上，形成特殊的秋美。

极目晚秋的江天阔水，天高气清，夕阳西下。

如果你觉得芦花那种银白，多少给人苍茫萧条的凉意，那么在芦花边上的蓼花，则仿佛一串串粉紫粉红的笑声，密密落在这秋天的水边，让你忽然有一种淡淡旖旎的柔情。

那是你炊烟下孩子们朴素的成长与动人的生命力，安慰着你苍凉的心情。

那是你乡村爱人的身影，平凡中自有一种绵长温润的柔情。

十分秋色，半在芦花那种老去的飘萧里，也半在蓼花那种动人的秋天里的清新活力。

”日出移船日又斜，芦根时复见人家。

水乡占得秋多少，岸岸红云是蓼花。“ 宋朝高翥《下塘》

这是一整天都在水上，从早上开船，到了黄昏，他这是要去哪里？南宋到了晚期，实际许多读书人都无法进入官僚体系，成为了流动的江湖平民，在颠沛求生的过程当中，他们像今天的打工者一样，辗转许多地方，卖文为生，或者给人当幕僚，但是这种漂泊生活也诞生一种实在的下层江湖气质，他们藐视权贵，热爱生活，甚至在颠沛的生活中发现存在美，草根美。

高翥就是江湖诗人中的一员。如此卑微的生存和生活，但是无法压抑的是对自然和生活的热爱。

在漂泊的船上，他安于漂泊，没有写艰辛，却将视线转移在岸边。

在芦苇丛中，藏着一户又一户人家，时而在芦花的缺处，看见了房舍的影子，和袅袅炊烟。

那远远近近的水边，一抹抹红云，是水乡美丽的蓼花啊。

我不知道高翥的生活到底有多清苦，但是他的诗里，没有悲秋，没有怨尤，他像草根一样，漂泊过完了一生，在时代的各种艰辛里，他或者会说，此生，我还有江湖和自由。

我喜欢他的乐观，因为平凡，照亮着更多平凡的生命。

他像蓼花一样清新，又像蓼花一样坚韧。

”山野低回落雁斜，炊烟茅屋起平沙。

橹声归去浪痕浅，摇动一潍红蓼花。“ 元朝 朱德润《沙湖晚归》

这是晚秋山水之间的美，转过一座山，山边有雁阵飞过，黄昏里，山间水边的岸上，有渔民的房舍起了袅袅炊烟。

渔舟归晚，连船声和橹声仿佛也疲惫了，慢慢归来，在穿过蓼花的岸边时，那温柔的船动和船桨，摇动着岸边的蓼花，一种别样黄昏里的温柔，像一首晚歌暮曲。

蓼花如何不是家园之花，如何不是幸福之花。

实际明朝之后，由于农作物多样，也引进了很多外来的品种，蓼花就淡出了人们的蔬菜和饮食主场，大部分回归了野生的状态。

以至于很多人并不知道，这种草本曾经占据着中国古代的餐桌，是一种春秋两季的家常菜肴，人们对蓼花的感觉，也就没有唐宋人的那种亲切。

但是在当代，很多景观，重新引种这种晚秋的花草，当它们连成片时，那种无声的清美，让人们感受秋色原来还有这样一种小清新，打动着你秋天干燥的心情和眼睛。

请写写你身边的蓼花吧，不要忘了她。

初衣胜雪为你解读诗词中的爱和美。。



《采桑子》欧阳修的赏析

欧阳修《采桑子》的赏析：

欧阳修的一组《采桑子》从不同侧面描写了“水深莫测，广袤相齐”（《正德颍州志》卷一）的西湖美景，从中折射出欧阳修挂冠退隐后从容自适的闲雅心理。

这首词是《采桑子》组词中的一首。描写四季风景是欧阳修《采桑子》组词的重要内容。这首名列第一，写的是春色中的西湖，风景与心情，动感与静态，视觉与听觉，两两对应而结合，形成了一道流动中的风景。

全词以轻松淡雅的笔调，描写泛舟颍州西湖时所见的美丽景色，以“轻舟”作为观察风景的基点，舟动景换，但心情的愉悦是一以贯之的。色调清丽，风格娟秀，充满诗情画意，读来清新可喜。

上阕主要写堤岸风景，笔调轻松而优雅。“西湖好”是一篇之眼，“短棹”二字已将休闲的意思委婉写出，因为是短棹，所以轻舟缓慢而悠闲地飘荡在湖面上，游人有足够的时间来观赏两岸春色。

“绿水逶迤，芳草长堤”两句写足由湖心经水面到堤岸，再整体向远处推进的动态画面。而“隐隐笙歌处处随”一句又从听觉的角度将西湖的欢乐情调刻画了出来，“隐隐”和“处处”都凸显出轻舟的流动感。

下阕的视点收束，主要写“绿水逶迤”。过片写水面平滑，“无风”二字为枢机所在，盖正因无风，方使得西湖水面清澈而平滑，也方使得游人“不觉船移”，其间不仅有诗情，而且合乎逻辑。

结拍写船动惊禽，划破了湖面的平静，为这一趟悠闲之旅平添了一个兴奋点。大概沙禽久已习惯于西湖的平滑，所以轻舟带来的小小涟漪，就足以惊起沙禽而掠岸飞过。视点也因此由近到远，再向高处延伸，将立体而富有动感的西湖呈现在读者面前。

全词以轻舟的行进为线索，渐次写出堤岸和湖面的景物特征，并将游人之悠闲意趣融入其中，轻舟短棹、绿水芳草、游人笙歌与惊飞沙禽，“西湖好”在这一背景下得到了淋漓尽致的诠释。

全词描绘了春日的颍州西湖，景色是那样引人入胜，绿水蜿蜒曲折，长堤芳草青青，春风中隐隐传来柔和的笙歌声。水面波平如镜，不待风助，小船已在平滑的春波上移动。这首词如同一幅清丽活泼 、空灵淡远的风景画，美不胜收，清新可爱，有很的强吸引力。

采桑子·轻舟短棹西湖好

宋代：欧阳修

轻舟短棹西湖好，绿水逶迤，芳草长堤，隐隐笙歌处处随。

无风水面琉璃滑，不觉船移，微动涟漪，惊起沙禽掠岸飞。

译文：

西湖风光好，驾轻舟划短桨多么逍遥。 碧绿的湖水绵延不断，长堤上花草散出芳香。 隐隐传来的音乐歌唱，像是随着船儿在湖上飘荡。

无风的水面，光滑得好似琉璃一样，不觉得船儿在前进，只见微微的细浪在船边荡漾。看，被船儿惊起的水鸟，正掠过湖岸在飞翔。

采桑子·谢家庭院残更立原文_翻译及赏析

谢家庭院残更立，燕宿雕梁。月度银墙，不辨花丛那辨香。此情已自成追忆，零落鸳鸯。雨歇微凉，十一年前梦一场。——清代·纳兰性德《采桑子·谢家庭院残更立》 采桑子·谢家庭院残更立 谢家庭院残更立，燕宿雕梁。月度银墙，不辨花丛那辨香。

此情已自成追忆，零落鸳鸯。雨歇微凉，十一年前梦一场。 写景 ， 抒情 ， 思念孤寂 译文及注释

译文

夜过残更，两人偎依庭院。燕子已在梁上栖息，墙壁也被月光染成银白色。花香阵降袭来，只是夜色昏暗，难以分辨发自哪丛花。一对爱侣完全沉浸在朦胧月色和温馨花香之中。

然而，此情此案，已成追忆。昔日恋人，如今两地零落，洽似一对分离的鸳鸯。在雨后微寒中追念旧情，就如同十一年前做了一个梦。梦中的甜蜜幸福，转眼间化为无奈与忧伤。

创作背景 这首词是一首悼亡之作。卢氏于康熙十三年（1674）嫁与纳兰为妻，根据词中“十一年前梦一场”之句，此词应作于康熙二十三年（1684）。有的学者认为这是一首生离之词，是纳兰为一位早年曾有婚约的绝色女子所作。 赏析

开篇所写到的谢家庭院，也是在隐喻这是在写当下的实景，可以看出，这是纳兰在怀念一段情缘。下片开始的那句“此情已自成追忆”，更是证明上片是属于追忆往昔的情感了，而最后一句更是点明了这段情感的时间，是发生在十一年前，如梦一场的时光令这段情感逐渐模糊，但并没有被遗忘。

“谢家庭院残更立，燕宿雕梁”，开篇这句的意象，是纳兰常用的，尤其是“谢家”，所以，后人推断纳兰爱恋的这名女子一定是姓谢。不过真相是否果真如此，也只能留待猜测。从词句的字面来看，这首词写得十分华美动人，有种浓郁之美，短短十数字，就将思念者孤独寂寥的心态描写出来，而且还让人仿佛分辨不出，这个月光下的人，到底是被相思所苦的纳兰，还是偶尔神伤的自己。王维开创了“诗中有画，画中有诗”的一例，而纳兰的词中更是将诗画艺术发挥到了一个巅峰，对一个具体情境的描摹已经到丁人木三分的境地。

而后一句“月度银墙，不辨花丛那辨香”，则是纳兰从元稹的《杂忆》中所改出的一句，虽然只是简单改过一个字，但整首词还是相得益彰的。元稹的诗是这样的：“寒轻夜浅绕回廊，不辨花丛暗辨香。忆得双文胧月下，小楼前后捉迷藏。”元稹是悼亡诗的高手，他的悼亡诗成就不在纳兰之下，而元稹本人也是多情之人，他存婚前和一个女子有过一段热恋，虽然没有结果，但元稹对那名女子很是看重。这首词便是为那名女子所做。上片先是写景色，后又引用前人怀念的旧文，都是要烘托自己内心的怀念。而到了下片，第一句便是“此情已自成追忆”，纳兰自己也明白，这份感情只可追忆，无法挽回，所以这句词既道出了纳兰的悲伤，也道出了世事的无常。

纳兰性德（1655－1685），满洲人，字容若，号楞伽山人，清代最着名词人之一。其诗词“纳兰词”在清代以至整个中国词坛上都享有很高的声誉，在中国文学史上也占有光采夺目的一席。他生活于满汉融合时期，其贵族家庭兴衰具有关联于王朝国事的典型性。虽侍从帝王，却向往经历平淡。特殊的生活环境背景，加之个人的超逸才华，使其诗词创作呈现出独特的个性和鲜明的艺术风格。流传至今的《木兰花令·拟古决绝词》——“人生若只如初见，何事秋风悲画扇？等闲变却故人心，却道故人心易变。”富于意境，是其众多代表作之一。

纳兰性德

绝域阳关道，胡沙与塞尘。三春时有雁，万里少行人。苜蓿随天马，葡萄逐汉臣。当令外国惧，不敢觅和亲。——唐代·王维《送刘司直赴安西》

送刘司直赴安西

绝域阳关道，胡沙与塞尘。

三春时有雁，万里少行人。

苜蓿随天马，葡萄逐汉臣。

当令外国惧，不敢觅和亲。 写景 ， 抒情 ， 愿望友人咸言上国繁华，岂谓帝城羁旅。十点五点残萤，千声万声秋雨。白云江上故乡，月下风前吟处。欲去不去迟迟，未展平生所伫。——唐代·子兰《秋日思旧山》

秋日思旧山

咸言上国繁华，岂谓帝城羁旅。

十点五点残萤，千声万声秋雨。

白云江上故乡，月下风前吟处。

欲去不去迟迟，未展平生所伫。 写景抒怀绍熙辛亥除夕。余别石湖归吴兴，雪后夜过垂虹，尝赋诗云：“笠泽茫茫雁影微。玉峰重叠护云衣；长桥寂寞春寒夜，只有诗人一舸归。”后五年冬，复与俞商卿、张平甫、钴朴翁自封禺同载，诣梁溪。道经吴淞。山寒天迥，云浪四合，中夕相呼步垂虹。星斗下垂。错杂渔火。朔吹凛凛。卮酒不能支。朴翁以衾自缠，犹相与行吟。因赋此阙，盖过旬，涂稿乃定。朴翁咎余无益，然意所耽，不能自已也。平甫、商卿、朴翁皆工于诗。所出奇诡；余亦强追逐之。此行既归。各得五十余解。双桨莼波，一蓑松雨，暮愁渐满空阔。呼我盟鸥，翩翩欲下，背人还过木末。那回归去，荡云雪、孤舟夜发。伤心重见，依约眉山，黛痕低压。采香径里春寒，老子婆娑，自歌谁答？垂虹西望，飘然引去，此兴平生难遏。酒醒波远，正凝想、明挡素袜。如今安在？惟有阑乾，伴人一霎。(明挡 一作：珰)——宋代·姜夔《庆宫春·双桨莼波》

庆宫春·双桨莼波

宋代 ： 姜夔

绍熙辛亥除夕。余别石湖归吴兴，雪后夜过垂虹，尝赋诗云：“笠泽茫茫雁影微。玉峰重叠护云衣；长桥寂寞春寒夜，只有诗人一舸归。”后五年冬，复与俞商卿、张平甫、钴朴翁自封禺同载，诣梁溪。道经吴淞。山寒天迥，云浪四合，中夕相呼步垂虹

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绍熙辛亥除夕。余别石湖归吴兴，雪后夜过垂虹，尝赋诗云：“笠泽茫茫雁影微。玉峰重叠护云衣；长桥寂寞春寒夜，只有诗人一舸归。”后五年冬，复与俞商卿、张平甫、钴朴翁自封禺同载，诣梁溪。道经吴淞。山寒天迥，云浪四合，中夕相呼步垂虹。星斗下垂。错杂渔火。朔吹凛凛。卮酒不能支。朴翁以衾自缠，犹相与行吟。因赋此阙，盖过旬，涂稿乃定。朴翁咎余无益，然意所耽，不能自已也。平甫、商卿、朴翁皆工于诗。所出奇诡；余亦强追逐之。此行既归。各得五十余解。

写景 ， 纪游 ， 怀古怀人

晏几道《采桑子·西楼月下当时见》原文及翻译赏析

采桑子·西楼月下当时见原文：

西楼月下当时见，泪粉偷匀。歌罢还颦。恨隔炉烟看未真。别来楼外垂杨缕，几换青春。倦客红尘。长记楼中粉泪人。

采桑子·西楼月下当时见赏析

　上片忆当年西楼月下初见，泪粉而偷匀，歌罢而还颦，细腻地描绘出歌女的处境、神态和心情。起首两句写一次夜间的宴集，词人在月下与她相见—— 她正偷偷地抹干珠泪，重整铅华。「泪粉偷匀」，初次见面的印象是最深刻的，也许是终生不忘的，何况那是一位正在流泪的姑娘！「匀」，谓匀粉，把脸上的粉搽匀。「偷匀」二字，中含几许辛酸。「歌罢还颦」，她匀脸后还要继续唱歌，唱完了歌却又皱着眉头，郁郁不乐，那神态可惜隔着袅袅的炉烟，未能看得真切。「看未真」三字，意味深长。其实，淡薄的香烟，不能阻隔人的视线，词人所「恨」的只是坐处与她隔开，未得亲近，尤其是无法知道她为什么流泪悲伤。上片着力在「泪」字与「颦」字。歌女的凄凉身世，痛苦心情，词人对她的同情和爱慕，都在这里表达出来了。如俞陛云所说的：「不过回忆从前，而能手写之，便觉当时凄怨之神，宛呈纸上。」（《 宋词 选释》）

　下片写别后相思，楼外柳、楼中人对举，全从倦客写去。过片两句，言自从分别过后，想那楼外垂杨，又该几度在春天更换枝叶。「垂杨」，在旧体诗词中，往往有着各种特殊的象征意义。古来有折杨柳赠别的习俗，因而见到杨柳便使人联想到别离；杨花柳絮，飘飏无定，又使人联想到身世的飘泊无依。「几换青春」，犹言过了几个春天。欧阳修《朝中措》词：「手种堂前垂柳，别来几度青春。」青春，指春季，春季草木由枯而绿，故云青春。在词中说青春几回更换，语意双关，亦暗示人的年华渐老。「倦客红尘」，犹言红尘中之倦客，词人自谓。上与「别来」「几度青春」相应，飘零岁久，故云「倦客」；下连「长记楼中粉泪人」。「红尘」对照「楼中」，「倦客」对照「粉泪人」。「楼中粉泪人」。

诗词作品： 采桑子·西楼月下当时见 诗词作者： 宋代 晏几道 诗词归类： 写人、同情、相思

古诗赏析：采桑子（欧阳修）

西湖风光好，驾轻舟划短桨多么逍遥。

碧绿的湖水绵延不断，长堤上花草散出芳香。

隐隐传来的音乐歌唱，像是随着船儿在湖上飘荡。

无风的水面，光滑得好似琉璃一样，不觉得船儿在前进，只见微微的细浪在船边荡漾。看!被船儿惊起的水鸟，正掠过湖岸在飞翔。

赏析:

这首词是作者晚年《采桑子》组词中的一首。它以轻松淡雅的笔调，描写泛舟颖州（今安徽阜阳）西湖时所见的美丽景色。全词色调清丽，风格娟秀，充满诗情画意，读来清新可喜。

词的上片，轻舟短棹，一开头就给人以悠然自在的愉快感觉 。以下数句展开了一幅美丽的西湖春景：不仅是“春草碧色，春水渌波”，跟绵长的堤影掩映着，看到的是一幅淡远的画面；而且在短棹轻纵的过程里，随船所向，都会听到柔和的笙箫，隐隐地在春风中吹送。这些乐曲处处随着词人的船，仿佛是为着词人而歌唱。廖廖数笔，就营造出一片安谧、恬静的气氛。下片着重描写湖上行舟、波平如镜的景色。前三句以静写动，写风平浪静时水面晶莹澄澈，如同琉璃 ，平滑似镜，游人不觉船移，只是看到船浆轻划，水上形成细小的波纹时，方感船身滑动。结句以动衬静，写涟漪微动难免惊动沙滩上的水鸟，使之掠过湖岸飞去 ，而西湖却愈显其幽静 。此句与王维笔下的“空山不见人，但闻鸟鸣声”意境相似，有异曲同工之妙。

这首词如同一幅清丽活泼 、空灵淡远的风景画，美不胜收，清新可爱，令人留连忘返，从中足见欧公乃词坛写景高手

经典采桑子古诗词赏析

　《采桑子·和何大夫酴醾菊》

　罗敷媚

　春风吹尽秋光照，瘦减初黄。改样新妆，特地相逢只认香。

　南台九日登临处，不共飞觞。镜里伊傍，独秀钗头殿众芳。

　赏析：

　“春风吹尽秋光照”一句入手擒题，已将酴醾春花与秋菊挽合一起。“瘦减”三句就此生发，以对比之笔写来，形神俱活。下片以幽花之不与盛宴而独甘寂寞，因物寄情，表现了词人淡泊自守之高操与骨鲠。

　《采桑子·彭浪矶》

　朱敦儒

　扁舟去作江南客，旅雁孤云。万里烟尘。回首中原泪满巾。

　碧山对晚汀洲冷，枫叶芦根。日落波平。愁损辞乡去国人。

　赏析：

　乘着一叶小船去江南避乱。就像一只孤雁一朵云团孤独地游移在高空，回望万里中原笼罩着茫茫的战云烽烟，不禁令人泪洒衣襟。翠绿的青山倒映在寒冷的江水里，江岸上飞舞着枫叶和芦根。夕阳隐没在西山江水波平浪静，愁坏了我这个离国辞乡的旅人！

　《采桑子·恨君不似江楼月》

　吕本中

　恨君不似江楼月，南北东西。南北东西。只有相随无别离。

　恨君却似江楼月，暂满还亏。暂满还亏。待得团团是几时。

　赏析：

　此词好处，全在善用譬喻。上片下片，一气直下，皆只如一句。上片谓江楼月尚能南北东西，随人千里，永无别离；下片反谓江楼月一夕暂满，而更多时候却长亏而待盈，未知浑圆的月相，几时能得？比的手法，有以多种喻象以譬同一喻体者，谓之博喻；又有以同一喻象以譬多种喻体者，殊不常见。这首词即属后者，故能别出心裁，新奇可喜。

　《采桑子·片风丝雨笼烟絮》

　片风丝雨笼烟絮，玉点香球。玉点香球，尽日东风不满楼。

　暗将亡国伤心事，诉与东流。诉与东流，万里长江一带愁。

　赏析：

　微风细雨笼罩着烟气迷漾中的柳絮，点点团团坠落地上滚成琼玉般的香球。迢迢春日中微微东风啊不住地吹度。默默地把自己的一腔亡国愁恨，诉于滚滚滔滔波浪翻卷的东流。万里长江啊带着我这不尽的愁苦。

　《采桑子·障泥油壁人归后》

　朱藻

　障泥油壁人归后，满院花阴。楼影沈沈。中有伤春一片心。

　间穿绿树寻梅子，斜日笼明。团扇风轻。一径杨花不避人。

　赏析：

　意中人乘坐着油壁马车归去，满院花草凋零纷纷，月色溶溶楼影沉沉，楼阁中美人伤春怀春一片愁情。穿过绿树寻找梅子驱除闲愁，傍晚时分昏暗笼罩着天空，团扇下的微风略嫌轻微，满径的杨花啊轻薄无礼不避行人。

　《采桑子·年年才到花时候》

　佚名

　年年才到花时候，风雨成旬。不肯开晴，误却寻花陌上人。

　今朝报道天晴也，花已成尘。寄语花神，何似当初莫做春。

　赏析：

　年年百花开放的时候，总是风雨成旬不肯放晴，耽误了多少赏花踏青的游人！今天已经天晴日朗，然而花已零落成尘。请代我告诉花神：还不如当初就不要有新春！

　《采桑子·轻舟短棹西湖好》

　欧阳修

　轻舟短棹西湖好，绿水逶迤，芳草长堤，隐隐笙歌处处随。

　无风水面琉璃滑，不觉船移，微动涟漪，惊起沙禽掠岸飞。

　赏析：

　西湖：指当时颍州的西湖。没有风时的水面，光滑得跟琉璃一样，坐在船上不感觉船在行进，只看见船边泛起涟漪水纹，被船行惊起的水鸟掠过湖岸飞。词句写泛舟颍州西湖时所见的雅丽灵动的景色，反映了作者在颍州任知州时轻松恬淡的心境。

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