春望诗词赏析题

春望诗词赏析题

春望诗词赏析

诗的前四句写春城败象，饱含感叹；后四句写心念亲人境况，充溢离情。

全诗沉着蕴藉，真挚自然。

“国破山河在，城春草木深。

”开篇即写春望所见：国都沦陷，城池残破，虽然山河依旧，可是乱草遍地，林木苍苍。

一个“破”字，使人怵目惊心，继而一个“深”字，令人满目凄然。

诗人在此明为写景，实为抒感，寄情于物，托感于景，为全诗创造了气氛。

此联对仗工巧，圆熟自然，诗意翻跌。

“国破”对“城春”，两意相反。

“国破”的颓垣残壁同富有生意的“城春”对举，对照强烈。

“国破”之下继以“山河在”，意思相反，出人意表；“城春”原当为明媚之景，而后缀以“草木深”则叙荒芜之状，先后相悖，又是一翻。

“感时花溅泪，恨别鸟惊心。

”这两句一般解释是，花鸟本为娱人之物，但因感时恨别，却使诗人见了反而堕泪惊心。

另一种解释为，以花鸟拟人，感时伤别，花也溅泪，鸟亦惊心。

两说虽则有别，其精神却能相通，一则触景生情，一则移情于物，正见好诗含蕴之丰富。

诗的这前四句，都统在“望”字中。

诗人俯仰瞻视，视线由近而远，又由远而近，视野从城到山河，再由满城到花鸟。

感情则由隐而显，由弱而强，步步推进。

在景与情的变化中，仿佛可见诗人由翘首望景，逐步地转入了低头沉思，自然地过渡到后半部分——想望亲人。

“烽火连三月，家书抵万金。

”自安史叛乱以来，“烽火苦教乡信断”，直到如今春深三月，战火仍连续不断。

多么盼望家中亲人的消息，这时的一封家信真是胜过“万金”啊！“家书抵万金”，写出了消息隔绝久盼音讯不至时的迫切心情，这是人人心中所有的想法，很自然地使人共鸣，因而成了千古传诵的名句。

“白头搔更短，浑欲不胜簪。

”烽火遍地，家信不通，想念远方的惨戚之象，眼望面前的颓败之景，不觉于极无聊赖之际，搔首踌躇，顿觉稀疏短发，几不胜簪。

“白发”为愁所致，“搔”为想要解愁的动作，“更短”可见愁的程度。

这样，在国破家亡，离乱伤痛之外，又叹息衰老，则更增一层悲哀。

春望古诗词赏析

国破山河在，城春草木深。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。

烽火连三月，家书抵万金。

白头搔更短，浑欲不胜簪。

注释1、国破：指国都长安被叛军占领。

2、感时句：因感叹时事，见到花也会流泪。

3、浑：简直。

4、不胜簪：因头发短少，连簪子也插不上。

译文长安沦陷国家破碎，只有山河依旧，春天来了城空人稀，草木茂密深沉。

感伤国事面对繁花，难禁涕泪四溅，亲人离散鸟鸣惊心，反觉增加离恨。

立春以来战火频连，已经蔓延三月，家在州音讯难得，一信抵值万金。

愁绪缠绕搔头思考，白发越搔越短，头发脱落既短又少，简直不能插簪。

赏析唐玄宗天宝十五年（756）七月，安史叛军攻陷长安，肃宗在灵武即位，改元至德。

杜甫在投奔灵武途中，被叛军俘至长安，次年（至德二年）写此。

诗人目睹沦陷后的长安之箫条零落，身历逆境思家情切，不免感慨万端。

诗的一、二两联，写春城败象，饱含感叹；三、四两联写心念亲人境况，充溢离情。

全诗沉着蕴藉，真挚自然，反映了诗人热爱祖国，眷怀家人的感情。

今人徐应佩、周溶泉等评此诗曰：“意脉贯通而平直，情景兼备而不游离，感情强烈而不浅露，内容丰富而不芜杂，格律严谨而不板滞。

”此论颇为妥帖。

“家书抵万金”亦为流传千古之名言。

古诗词赏析 杜甫《春望》

望 大 小白发愈搔愈希，簪子简直插不上。

烽火遍地，家信不通，想念远方的惨戚之象，眼望面前的颓败之景，不觉于极无聊赖之际，搔首踌躇，顿觉稀疏短发，几不胜簪。

不明言愁，而怎奈一“愁”字了得！诗的最后两句堪称神来之笔。

寥寥十字，使一位愁绪满怀的白发老人的形象兀立在读者眼前。

作者望春，并没有得到到任何快慰，却为“感时”、“恨别”所困，终至烦躁不安，频频抓挠头发。

尽管诗人这时才四十五岁，但因终日愁情熬煎，头发愈来愈少，简直连簪子也插不上了。

从章法上看，这一联是把前面分别抒写的“感时”、“恨别”两种感情统一起来，收结全篇。

作者选用搔发这一下意识动作把满腔的愁情变成了可见可感的生动形象，很自然地引导读者进入诗的意境，产生共鸣。

...

春望诗词赏析100-200字之内

诗的前四句写春城败象，饱含感叹；后四句写心念亲人境况，充溢离情.全诗沉着蕴藉，真挚自然. “国破山河在，城春草木深.”开篇即写春望所见：国都沦陷，城池残破，虽然山河依旧，可是乱草遍地，林木苍苍.一个“破”字，使人怵目惊心，继而一个“深”字，令人满目凄然.诗人在此明为写景，实为抒感，寄情于物，托感于景，为全诗创造了气氛.此联对仗工巧，圆熟自然，诗意翻跌.“国破”对“城春”，两意相反.“国破”的颓垣残壁同富有生意的“城春”对举，对照强烈.“国破”之下继以“山河在”，意思相反，出人意表；“城春”原当为明媚之景，而后缀以“草木深”则叙荒芜之状，先后相悖，又是一翻.“感时花溅泪，恨别鸟惊心.”这两句一般解释是，花鸟本为娱人之物，但因感时恨别，却使诗人见了反而堕泪惊心.另一种解释为，以花鸟拟人，感时伤别，花也溅泪，鸟亦惊心.两说虽则有别，其精神却能相通，一则触景生情，一则移情于物，正见好诗含蕴之丰富. 诗的这前四句，都统在“望”字中.诗人俯仰瞻视，视线由近而远，又由远而近，视野从城到山河，再由满城到花鸟.感情则由隐而显，由弱而强，步步推进.在景与情的变化中，仿佛可见诗人由翘首望景，逐步地转入了低头沉思，自然地过渡到后半部分——想望亲人. “烽火连三月，家书抵万金.”自安史叛乱以来，“烽火苦教乡信断”，直到如今春深三月，战火仍连续不断.多么盼望家中亲人的消息，这时的一封家信真是胜过“万金”啊！“家书抵万金”，写出了消息隔绝久盼音讯不至时的迫切心情，这是人人心中所有的想法，很自然地使人共鸣，因而成了千古传诵的名句. “白头搔更短，浑欲不胜簪.”烽火遍地，家信不通，想念远方的惨戚之象，眼望面前的颓败之景，不觉于极无聊赖之际，搔首踌躇，顿觉稀疏短发，几不胜簪.“白发”为愁所致，“搔”为想要解愁的动作，“更短”可见愁的程度.这样，在国破家亡，离乱伤痛之外，又叹息衰老，则更增一层悲哀.

春望杜甫的诗的鉴赏

春望杜甫国破山河在，城春草木深. 感时花溅泪，恨别鸟惊心. 烽火连三月，家书抵万金. 白头搔更短，浑欲不胜簪.全篇围绕“望”字展开，前四句借景抒情，情景结合.诗人以写长安城里草木丛生，人烟稀少来衬托国家残破.起首一“国破山河在”，触目惊心，有一种物是人非的历史沧桑感.写出了国破城荒的悲凉景象.“感时花溅泪，恨别鸟惊心”两句以物拟人，将花鸟人格化，有感于国家的分裂、国事的艰难，长安的花鸟都为之落泪惊心.通过花和鸟两种事物来写春天，写出了事物睹物伤情，用拟人的手法，表达出亡国之悲，离别之悲.诗人由登高远望到焦点式的透视，由远及近，感情由弱到强，就在这感情和景色的交叉转换中含蓄地传达出诗人地感叹忧愤.国家动乱不安，战火经年不息，人民妻离子散，音书不通，这时候收到家书尤为难能可贵.诗人从侧面反映战争给人民带来的巨大痛苦和人民在动乱时期想知道亲人平安与否的迫切心情.同时也以家书的不易得来表现诗人对国家深深地忧虑.结尾两句，写诗人那愈来愈稀疏的白发，连簪子都插不住了，以动作来写诗人忧愤之深广.全篇诗情景交融，感情深沉，而又含蓄凝练，言简意赅，充分体现了诗人“沉郁顿挫”的艺术风格. 全诗抒发了诗人忧国、伤时、悲己的情感，以及对亲人的思念之情. 全诗沉着蕴藉，真挚自然，反映了诗人热爱祖国，眷怀家人的感情.今人徐应佩、周溶泉等评此诗曰：“意脉贯通而不平直，情景兼备而不游离，感情强烈而不浅露，内容丰富而不芜杂，格律严谨而不板滞.”此论颇为妥帖.“家书抵万金”亦为流传千古之名言. 唐肃宗至德元载（756）六月，安史叛军攻下唐都长安.七月，杜甫听到唐肃宗在灵武即位的消息，便把家小安顿在鄜州的羌村，去投奔肃宗.途中为叛军俘获，带到长安.因他官卑职微，未被囚禁.《春望》写于次年三月. 诗人目睹沦陷后的长安之箫条零落，身历逆境思家情切，不免感慨万端. 诗的一、二两联四句，写春城败象，饱含感叹；三、四两联四句写心念亲人境况，充溢离情.全诗沉着蕴藉，真挚自然. “国破山河在，城春草木深.”开篇即写春望所见：国都沦陷，城池残破，虽然山河依旧，可是乱草遍地，林木苍苍.一个“破”字，使人怵目惊心，继而一个“深”字，令人满目凄然.司马光说：“‘山河在’，明无余物矣；‘草木深’，明无人矣.”（《温公续诗话》）诗人在此明为写景，实为抒感，寄情于物，托感于景，为全诗创造了气氛.此联对仗工巧，圆熟自然，诗意翻跌.“国破”对“城春”，两意相反.“国破”的颓垣残壁同富有生意的“城春”对举，对照强烈.“国破”之下继以“山河在”，意思相反，出人意表；“城春”原当为明媚之景，而后缀以“草木深”则叙荒芜之状，先后相悖，又是一翻.明代胡震亨极赞此联说：“对偶未尝不精，而纵横变幻，尽越陈规，浓淡浅深，动夺天巧.”（《唐音癸签》卷九） “感时花溅泪，恨别鸟惊心.”这两句一般解释是，对乱世别离的悲凉情景，花也为之落泪，鸟也为之惊心.作者触景生情，移情于物，正见好诗含蕴之丰富.并运用互文手法，可译为“感时恨别花溅泪，感时恨别鸟惊心”. 诗的这前四句，都统在“望”字中.诗人俯仰瞻视，视线由近而远，又由远而近，视野从山河到城，再由满城到花鸟.感情则由隐而显，由弱而强，步步推进.在景与情的变化中，仿佛可见诗人由翘首望景，逐步地转入了低头沉思，自然地过渡到后半部分——想望亲人. “烽火连三月，家书抵万金.”自安史叛乱以来，“烽火苦教乡信断”，直到如今春深三月，战火仍连续不断.多么盼望家中亲人的消息，这时的一封家信真是胜过“万金”啊！“家书抵万金”，写出了消息隔绝久盼音讯不至时的迫切心情，这是人人心中所有的想法，很自然地使人共鸣，因而成了千古传诵的名句. “白头搔更短，浑欲不胜簪.”烽火遍地，家信不通，想念远方的惨戚之象，眼望面前的颓败之景，不觉于极无聊赖之际，搔首踌躇，顿觉稀疏短发，几不胜簪.“白发”为愁所致，“搔”为想要解愁的动作，“更短”可见愁的程度.这样，在国破家亡，离乱伤痛之外，又叹息衰老，则更增一层悲哀. 这首诗反映了诗人热爱国家、眷念家人的美好感情，意脉贯通而不平直，情景兼具而不游离，感情强烈而不浅露，内容丰富而不芜杂，格律严谨而不板滞，以仄起仄落的五律正格，写得铿然作响，气度浑灏，因而一千二百余年来一直脍炙人口，历久不衰. 春望一诗中的对偶句：感时花溅泪，恨别鸟惊心.烽火连三月，家书抵万金. 诗人这一年刚45岁，但“白头”是写实——半年后，他在《北征》中曾再次提到：“况我堕胡尘，及归尽华发.”“白头”而又稀疏到“不胜簪”的地步，其苍老之态可以想见.他苍老得这么快，完全是忧国、伤时、思家所致. 杜甫陷贼中八个月，大约写了二十来首诗，论深沉含蓄，当以此诗为最，句句都有言外之意，很值得品味.

高考语文诗歌鉴赏的答题技巧

我觉得最主要的是意象的理解…………先给你发一些，如果还需要其他的再联系我四、意象与意境（一）意象 抒情诗往往是借助客观事物形象（景物、山川草木等）表现诗人的主观的感情。

客观事物形象，不仅是现实生活中的事物，更是含有“意”（情感）的形象，即“意象”。

意象是诗人情感显现的载体。

常用意象及内涵如下：折柳：表示惜别怀远、赠送寄思。

折梅：表示别离、赠送寄思。

斜阳：表示日暮，含有某些凄惨之感。

残月：表示不圆满，孤独忧愁的心绪。

短笛：表示送别、思乡，寄寓思念之情。

落叶：表示悲秋，含有悲苦之意。

牡丹：表示富贵、大方。

荷花：表示夏季，清雅高洁。

兰草：表示高洁、友谊。

秋风：表示萧条、冷落。

归雁：表示思乡之情，游子思念故乡。

黄昏：孤寂、悲伤、悲愁。

芳草：①惜时，人生苦短。

②知音。

③离情。

多比喻凄婉离恨或不息 。

春天：伤春，感叹时间易逝。

还有惜春、感春、春恨、春怨、春怀。

秋天：萧条、肃杀、感叹身世之苦。

还有惊秋、悲秋、秋思、秋怀。

细雨、烟雾：愁绪、郁闷。

玉门关：征夫离绪。

浮云：飘泊不定，喻游子。

杜鹃（子规）：①因其声凄惨，故有凄凉、哀伤之意。

②思亲之情，归家之念，乡愁乡思。

青松：节操刚正、坚贞。

杨花、柳絮：愁绪、烦人，飘零、离散。

浮萍：漂泊不定。

菊花：恬然自处，傲然不屈，隐逸。

莲花：纯洁、脱俗、高洁。

梅花：孤傲、脱俗、不屈。

落花：伤春、伤别。

流水：愁绪连绵不断。

月亮：思乡，思人。

大海：心胸开阔，包容一切。

长亭、灞桥：送别的地方，喻送别。

关山月：征夫思家，思妇怀远。

雪：心志忠贞，品格高尚。

蝉：品行高洁。

草木繁盛：反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。

霜；思乡。

梅子：比喻少女的怀春。

丁香：愁思，情结。

芭蕉：常与孤独忧愁凄凉特别是离情别绪相联系。

桃花：美女的容颜。

青鸟（鱼）：表达相思。

孤雁（孤鸿、断鸿）：表达漂泊流离、孤凄忧虑的羁旅之情或孤傲、孤高和受尽迫害等情感。

羌笛、胡笳、琵琶：古代西部的乐器，所发出的是凄切或悲壮之音，唐代边塞诗中经常提到，往往表示戍边思归。

水：常常和绵绵的愁丝连在一起，流水又象征着韶光飞逝，永不回头。

水是爱情和友情等柔情的象征。

西楼：仅是个象征性的概念，或指闺房，或指曾经聚会之所，或指孤独寂寞的居所，或指登高望月怀远的地点。

在诗词中，西楼多属泛指，常指伤心地，是排遣忧伤或遥望故国、爱人、友人的处所。

凭栏：意为“依靠着栏杆站着”，但在诗词中使用“凭栏”“倚栏”“凭阑”等词语，或表示怀远，或表示凭吊，或表示抑郁愁苦，或表示慷慨激昂。

（二）意境 “意”就是指作者的主观感情，“境”是指作者所创设的生活图景，主要是由景物构成。

“意境”就是将作者的思想感情和生活场景融合在一起所塑造的耐人寻味的艺术境界。

意境常见的表达程式有两两相对的概念：宏阔—苍凉、雄浑、莽苍、辽阔、高远、壮阔、深远。

细腻—空寂、缠绵、幽静、幽美、宁谧、婉转、朦胧。

繁复—繁丽、热烈、高亢、繁华、淳朴、喧闹。

清冷—暗淡、渺茫、寥落、萧条、荒凉、冷静。

（三）借助节日表示情感1、春日（含有喜庆、希望、美好之意） 借助常见的物象有：春风、青山、梅花、粉蝶、霞日、横管、春光、东风、晴云、柳絮、新燕、新莺、春色、杜鹃、花树、草芽、黄鹂、黄鸟、芭蕉、春昼、草色、杨花、浮萍、绿葵、翠柳、翠微、早燕、桂花、红树、海棠、绿锦、兰花、黄蜂、麦雨、柳花、垂柳、娇莺、芍药、蔷薇、桃花、杏花、红杏、绿波、春雨、兰溪、鹅湖、鸳鸯、桃红、飞燕、点红、戏蝶、山榴、晴翠、棠梨、春流、梨花、白鸥、芳树、白鹭、烟笼、梅杏、菜花、鞭笋、鹊声等。

2、夏日（表示青春、热烈、畅舒情怀） 借助常见的物象有：子规、蚕桑、蛙声、蜻蜓、小荷、黄梅、梅子、鸣蛙、雨蓑、枇杷、种瓜、菜花、芙蓉、莲花、荷香、荷叶、藕花、榴花、榴红、早菱、初莲、白鹭、鸣蝉、萤火、浓阴、莲叶、黑云、稻畦等。

3、秋日（多表示凄清、悲苦、乡思之意。

常用愁、孤、残、寂、冷、昏、黄等字） 借助常见的物象有：寒山、秋水、孤烟、芦花、秋夕、秋荷、残阳、桐叶、衰草、黄叶、流萤、霜晴、秋兰、露冷、霜天、鸿声、落叶、夕阳、霜气、夕岚、秋月、冷露、冷桂、寒雁、残霞、渔火、寒塘、去雁、老松、半月、霜月、婵娟、凉雁、虫吟、雁阵、月斜、塞鸿、霜叶、枫林、西风、霜华、寒星、北雁、菊黄、黄花、桔子、蟋蟀、采菊、菊花、荞麦、燕去、清秋、独鹤、昏鸦、寒山、飞霜、清笳、孤灯、林高、残雨、浅沙、荷尽、菊残、橙黄、斜阳等。

4、冬日（表示傲寒、旅景、狩猎、艰难、咏雪等） 借助常见的物象有：冬雪、寒关、琼枝、飞花、江雪、天寒、风雪、草尽、沙雪等。

5、元日（春节），农历正月初一，含有喜庆之意。

6、元宵节，农历正月十五，热闹之意。

7、寒食节、清明节，怀念、情意绵绵之意。

8、端午节，农历五月初五，纪念之意。

9、七夕，农历七月初七，多表达爱情。

10、中秋节，农历八月十五，表示思人，团圆之意。

11、重阳节，农历九月初九，表示登高怀乡思...

作文诗歌鉴赏“鉴赏……”为题,高中水平

春望（杜甫）国破山河在，城春草木深。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。

烽火连三月，家书抵万金。

白头搔更短，浑欲不胜簪。

鉴赏作者：佚名“国破山河在，城春草木深。

”篇一开头描写了春望所见：山河依旧，可是国都已经沦陷，城池也在战火中残破不堪了，乱草丛生，林木荒芜。

诗人记忆中昔日长安的春天是何等的繁华，鸟语花香，飞絮弥漫，烟柳明媚，游人迤逦，可是那种景象今日已经荡然无存了。

一个“破”字使人怵目惊心，继而一个“深”字又令人满目凄然。

诗人写今日景物，实为抒发人去物非的历史感，将感情寄寓于物，借助景物反托情感，为全诗创造了一片荒凉凄惨的气氛。

“国破”和“城春”两个截然相反的意象，同时存在并形成强烈的反差。

“城春”当指春天花草树木繁盛茂密，烟景明丽的季节，可是由于“国破”，国家衰败，国都沦陷而失去了春天的光彩，留下的只是颓垣残壁，只是“草木深”。

“草木深”三字意味深沉，表示长安城里已不是市容整洁、井然有序，而是荒芜破败，人烟稀少，草木杂生。

这里，诗人睹物伤感，表现了强烈的黍离之悲。

“感时花溅泪，恨别鸟惊心。

”花无情而有泪，鸟无恨而惊心，花鸟是因人而具有了怨恨之情。

春天的花儿原本娇艳明媚，香气迷人；春天的鸟儿应该欢呼雀跃，唱着委婉悦耳的歌声，给人以愉悦。

“感时”、“恨别”都浓聚着杜甫因时伤怀，苦闷沉痛的忧愁。

这两句的含意可以这样理解：我感于战败的时局，看到花开而泪落潸然；我内心惆怅怨恨，听到鸟鸣而心惊胆战。

人内心痛苦，遇到乐景，反而引发更多的痛苦，就如“营我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”那样。

杜甫继承了这种以乐景表现哀情的艺术手法，并赋予更深厚的情感，获得更为浓郁的艺术效果。

诗人痛感国破家亡的苦恨，越是美好的景象，越会增添内心的伤痛。

这联通过景物描写，借景生情，移情于物。

表现了诗人忧伤国事，思念家人的深沉感情。

“烽火连三月，家书抵万金。

”诗人想到：战火已经连续不断地进行了一个春天，仍然没有结束。

唐玄宗都被迫逃亡蜀地，唐肃宗刚刚继位，但是官军暂时还没有获得有利形势，至今还未能收复西京，看来这场战争还不知道要持续多久。

又想起自己流落被俘，扣留在敌军营，好久没有妻子儿女的音信，他们生死未卜，也不知道怎么样了。

要能得到封家信多好啊。

“家书抵万金”，含有多少辛酸、多少期盼，反映了诗人在消息隔绝、久盼音讯不至时的迫切心情。

战争是一封家信胜过“万金”的真正原因，这也是所有受战争追害的人民的共同心理，反映出广大人民反对战争，期望和平安定的美好愿望，很自然地使人产生共鸣。

“白头搔更短，浑欲不胜簪。

”烽火连月，家信不至，国愁家忧齐上心头，内忧外患纠缠难解。

眼前一片惨戚景象，内心焦虑至极，不觉于极无聊赖之时刻，搔首徘徊，意志踌躇，青丝变成白发。

自离家以来一直在战乱中奔波流浪，而又身陷于长安数月，头发更为稀疏，用手搔发，顿觉稀少短浅，简直连发簪也插不住了。

诗人由国破家亡、战乱分离写到自己的衰老。

“白发”是愁出来的，“搔”欲解愁而愁更愁。

头发白了、疏了，从头发的变化，使读者感到诗人内心的痛苦和愁怨，读者更加体会到诗人伤时忧国、思念家人的真切形象，这是一个感人至深、完整丰满的艺术形象。

这首诗全篇情景交融，感情深沉，而又含蓄凝练，言简意赅，充分体现了“沉郁顿挫”的艺术风格。

且这首诗结构紧凑，围绕“望”字展开，前四句借景抒情，情景结合。

诗人由登高远望到焦点式的透视，由远及近，感情由弱到强，就在这感情和景色的交叉转换中含蓄地传达出诗人的感叹忧愤。

由开篇描绘国都萧索的景色，到眼观春花而泪流，耳闻鸟鸣而怨恨；再写战事持续很久，以致家里音信全无，最后写到自己的哀怨和衰老，环环相生、层层递进，创造了一个能够引发人们共鸣、深思的境界。

表现了在典型的时代背景下所生成的典型感受，反映了同时代的人们热爱国家、期待和平的美好愿望，表达了大家一致的内在心声。

也展示出诗人忧国忧民、感时伤怀的高尚情感。

不满意，可上《古诗文网》找

不知道怎样赏析这首诗

古诗词赏析题是近几年中高考必考的一种题型，尽管不少学生把诗词背得烂熟，但赏析起来却不知道如何入手。

下面仅谈一下个人对诗歌赏析的一些观点，供您参考。

对于诗歌这种体裁来说，背诵是必要的，背诵是学生积累语言的需要，但对于赏析来说，仅仅会背是不够的，还需要对诗歌有深刻的理解，同时还要了解诗歌的有关背景，了解诗人的思想状况，唯有这样，你都能够进行赏析。

从近年来诗歌赏析命题情况来看，主要从以下几个方面命题：第一、对诗歌内容的分析与概括。

比如让考概述诗歌的内容，归纳诗歌描写的景物有什么特点。

例如：《望岳》中“阴阳割昏晓”一突出了泰山怎样的特点？（答：突出泰山原雄伟高大的特点。

）用比喻句的本体与喻体，例如：《过零丁洋》第二联，运用比喻的方法，将国家命运与个人命运紧密联系在一起，诗人以“风飘絮”形容国势如柳絮飘散，无可挽回，以“雨打萍”比喻。

（自己身世坎坷如雨中浮萍漂泊无依，时起时沉）。

诗句隐含的意义，如《登飞来峰》诗中的“浮云”这一意象指的是什么？（答：指的是困难、挫折、防碍等），等等。

第二、诗歌表达的思想感情、包含的哲理。

如范仲淹的《渔家傲》词的下阕抒发了作者怎样的感慨和情怀？请简要回答。

（答：抒发了作者壮志难酬、思乡忧国的情怀）。

再如《登飞来峰》，你从这首诗中领悟到什么人生哲理？（答：只有站得高，才能看得远。

）第三、对诗歌中一些名句的理解与赏析。

既要写出诗句的意思，又要写出诗句在表达的特点和效果。

如《酬乐天扬州初逢席上见赠》“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”历来受到人们的赞赏，你怎样理解这两句诗？（答：作者运用形象的比喻和工事的对仗，生动形象地揭示新陈代谢的自然规律，表现出作者积极的人生态度）。

第四、对诗句中重点词语的表达作用的分析。

如《饮酒》，前人评论这首诗时曾说：“采菊东篱下，悠然见南山”中的“见”字用得非常精妙，换成“望”字就没有这种效果。

请你说说为什么？（答：“见”为无意所见，形象生动地写出作者悠然闲适发表的心境）。

再如《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》，试体味“沙场秋点兵”一句中“秋”字的表达效果。

（答：“秋”点明了是“秋高马壮”的时候，也预示着战无不胜的前景）。

第五、描述诗句描写的画面，欣赏诗歌意境。

如品味《诗经·关雎》的诗句，参照相关链接，简析《关雎》的意境美。

（答案略），再如《春望》，请展开想象，描述“白头搔更短，浑欲不胜簪”所展现的画面，并揭示诗句的含义。

（参考答案：面对沦陷的山河，一位满头白发的老人因焦虑而不住挠头叹息。

昔日长长的头发如今纷纷断落，已经短得无法梳髻插簪了。

含蓄而深刻的表现了诗人忧国思乡的情怀。

）第六、赏析诗歌的写作方法、艺术特色。

如《夜雨寄北》，本诗构思的最大特点是什么？（答案：身在此地写想彼在之思此地，当今日写想他日之忆今日。

虚实相生，情景交融）。

再如《天净沙 秋思》，“小桥流水人家”一句描写出温馨恬静的景象，结合全诗，谈谈作者为什么这样写？（答案：以乐景写哀情。

通过对比，反衬出游子的孤独、凄凉及对家乡亲人的思念）。

从近年来命题情况来看，主要可以归纳为以上六个方面。

不论从哪个方面赏析，都要在读懂诗歌的前提下，按照一定的思路和方法做回答，避免所答非所问的现象出现。

诗歌欣赏题有规律可循，只要认真复习，精心准备，拿满分是完全有可能的。

高中语文诗歌鉴赏技巧

古诗鉴赏题10大规律诗歌鉴赏题在高考中越来越不可忽缺。

十年来，古诗词测试的基本情况是：全国卷从1996年起，基本是考两道选择题，一道分析理解，一道分析鉴赏。

2002年起，全国卷调整了试题比例，加大了主观题，这意味着考生将被赋予更大的发挥空间。

对古诗词的考查，不是孤立的鉴赏评价，它要求与认读、理解、分析能力综合在一起。

考查考生对作品形象的感知和对情感的审美把握。

诗歌鉴赏要求考生从诗歌内容、语言、结构、写作技巧及作品风格、鉴别其所表达的主旨、思想情感及社会意义，注意这十个方面，考生会成为诗词苑囿中的好“园丁”。

一、抓诗眼、抓意象、明意境 1.诗眼诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。

一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。

如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。

2.意象诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。

古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。

有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。

3.意境意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。

优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。

诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。

意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。

可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。

二、掌握古诗词基本知识 诗歌分为古体诗（又称“古风”）、今体诗（又称“格律诗”）。

古体诗：包括“今体诗”出现以前的除“楚辞”以外的所有诗作，也包括“今体诗”出现以后的除“今体诗”以外的所有诗作。

“歌、行、吟”分别是古体诗的一种体裁。

如岑参的《白雪歌送武判官归京》、白居易的《琵琶行》、李白的《梦游天姥吟留别》。

今体诗：分为律诗、绝句。

律诗每首八句，有五律（五字）、七律（七字）。

首联（一、二句）、颔联（三、四句）、颈联（五、六句）、尾联（七、八句），颔联、颈联必须对仗。

绝句每首四句，有五绝（五字）、七绝（七字），二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，一般押平声韵，一韵到底。

词：是今体诗之后产生于盛唐，流行于中唐，发展于晚唐与五代，成就于宋代的一种新诗体。

词又称长短句（句子字数不等、长短不一）、诗余（由诗歌发展而来）。

根据词的长短，词又分单调（也叫小令，一般认为58字以内）、中调（一般分上下阙，58-96字）、长调（96字以上，三阙以上）。

词有词牌，词牌严格律定了每首词的格律和音韵。

曲：即散曲，分为“小令”、“套数”。

是宋金时期逐渐形成的一种新诗体。

曲与词的最大不同，是曲可在词规定的字数中增加衬字，从而增加语言的生动性，更自由灵活地表达思想与情感。

有关诗词知识的测试范围很广。

1993年、1996年、2000年、2004年的上海卷都从诗歌体裁、押韵、对仗等方面对考生进行了测试。

掌握诗词知识，不但要记，还要会用。

1997年上海卷的排序题就是一例。

三、把握不同的诗作题材 就诗作题材内容的不同，古诗词可分为写景（抒情）诗、记事（咏怀）诗、咏史（怀古）诗、咏物（言志）诗、田园（山水）诗、边塞（征战）诗等等。

写景诗：学生在高中阶段大体接触过，毋须多说。

咏怀诗：叙事抒怀，通过具体的事件的叙写来抒写胸臆，抒写个人的恨别、怀远、思乡、离愁、感时等情怀的作品。

如王勃的《送杜少府之任蜀州》、杜甫的《春望》。

咏史诗：诗人对某一历史事件或历史人物的咏叹，一般融进了诗人独到的见识，以史咏怀，以史诵人，以史治史，以史喻今。

如陶渊明、刘禹锡、杜牧等都是咏史诗的作者。

咏物诗：主要特点是托物言志。

这类古诗中的“物”多具有特定意义的意象。

如桃花象征美人、牡丹寄寓富贵、杨花有飘零之意等等，不同的意象有不同的内蕴。

山水田园诗：写田园生活和山水风景，陶渊明是田园诗的开山，南朝的谢灵运是山水诗的鼻祖。

唐代形成了山水田园诗派，主要有王维、孟浩然、储光羲、常建等。

边塞诗：描写边塞生活与民族矛盾，还有一系列与边塞有关的东西形成于盛唐，最高成就为高适、岑参、王昌龄、王之涣。

四、分清各种风格流派 “风格”是指诗人在选择题材、塑造形象以及语言运用等方面形成的创作特色。

如陶渊明的诗恬淡平和，王维的诗诗中有画，李白的诗豪放飘逸，杜甫的诗沉郁顿挫。

流派主要指诗歌的流派和词的流派。

1.诗歌流派：现实主义、浪漫主义 现实主义：提倡客观地观察现实生活，精确细腻地描写现实，真实地表现典型环境的典型人物。

源头：《诗经》；代表作家：杜甫、白居易、陆游等。

浪漫主义：善于抒发对理想的热烈追求，...

【古诗词赏析杜甫《春望》春望唐杜甫国破山河在,城春草木深.感时...

望 大 小白发愈搔愈希，簪子简直插不上.烽火遍地，家信不通，想念远方的惨戚之象，眼望面前的颓败之景，不觉于极无聊赖之际，搔首踌躇，顿觉稀疏短发，几不胜簪.不明言愁，而怎奈一“愁”字了得！诗的最后两句堪称神来之笔.寥寥十字，使一位愁绪满怀的白发老人的形象兀立在读者眼前.作者望春，并没有得到到任何快慰，却为“感时”、“恨别”所困，终至烦躁不安，频频抓挠头发.尽管诗人这时才四十五岁，但因终日愁情熬煎，头发愈来愈少，简直连簪子也插不上了.从章法上看，这一联是把前面分别抒写的“感时”、“恨别”两种感情统一起来，收结全篇.作者选用搔发这一下意识动作把满腔的愁情变成了可见可感的生动形象，很自然地引导读者进入诗的意境，产生共鸣.